Bildräume | Bildträume – zwischen Natur und Konstruktion

Inszenierte Fotografien, Video (2026)

Diese künstlerische Arbeit verbindet analoge Fotografie mit KI-generiertem Video. Ausgangspunkt sind zwei inszenierte Fotografien; die Natur und mystische Symbole wie Ei, Vogel, Nebel sind die zentralen Motive, sie sind uralte Bedeutungsträger menschlicher Kulturgeschichte. Die Videosequenzen kommen immer wieder zu diesen Fotografien – und damit (symbolisch) zum Ursprung – zurück.

Die visuellen Transformationen, Bildfolgen und atmosphärischen Verdichtungen habe ich gezielt gelenkt, weiterentwickelt und in mehreren Schritten aufwendig gestaltet. Die KI fungiert als Werkzeug innerhalb eines kontrollierten schöpferischen Prozesses. Es entsteht eine visuelle Erzählung zwischen Naturfotografie, digitaler Kunst und künstlicher Intelligenz.

After Fire – Exit for the New

Gebrannte Erde – stiller Atem – neue Spur

Installation, Video (2026)

„After Fire – Exit for the New“ ist eine Installation über Zerstörung, Verletzlichkeit, Wandel und Wiederkehr, eine Begegnung von Material, Körper und Natur in einem Zustand des Übergangs.

(Geschneidertes und genähtes schwarzes Kleid mit Vertiefung, gefertigt aus Kunstfaser, angenähtes organisches Material (Flechten), Ast mit Moos und Flechten bedeckt, ein angebrannter verkohlter Baum)

Membrane

Performance im öffentlichen Raum

Dünne Abtrennung oder Umhüllung, Fähigkeit zur Schwingung und zur selektiven Durchlässigkeit – das ist eine Membrane, die sich wie eine Haut ausdehnt und dabei flexibel bleibt. Die einmalig stattfindende Performance inmitten der Abgeschiedenheit eines Waldes spielt mit diesen Fähigkeiten eines Materials, nutzt es zugleich als Fläche, welche das Licht-Schattenspiel der umliegenden Bäume reflektiert.

Radikale Harmonie

Makrofotografien

Die Makrofotografien richten den Blick auf fragile Strukturen, fließende Übergänge und Oberflächen der Natur. Im Moment der Vergrößerung entstehen Bildräume, die zwischen Abstraktion und Gegenständlichkeit oszillieren. Schönheit erscheint dabei nicht als Eskapismus, sondern als Form der Aufmerksamkeit: als konzentrierte Wahrnehmung des Flüchtigen, Verletzlichen und Vergänglichen.

Fragile Origins – Unseen Nest

Fotografie, Bildhauerei

Die künstlerische Werkserie untersucht das Ei als universelles Symbol für Ursprung, Potential und Fragilität. Die inszenierten Fotografien, mit Künstlicher Intelligenz erstellten Videos, Makroaufnahmen und skulpturalen Arbeiten bewegen sich zwischen Naturbeobachtung und symbolischer Verdichtung und thematisieren Prozesse von Transformation, Schutz und Vergänglichkeit.

Kein Fisch

Makrofotografien

Die Fotografie-Serie untersucht die Instabilität biologischer und visueller Ordnungssysteme. Ausgangspunkt sind Makroaufnahmen von Pflanzen, Pilzen, Blüten und organischen Strukturen, die durch extreme Vergrößerung ihre Eindeutigkeit verlieren und Formen hervorbringen, die an tierische Anatomien, maritime Organismen oder unbekannte Insekten erinnern.